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Museo a presentar primera y amplia exposición abarcando trescientos años de arte en Latinoamérica

Tesoros/Treasures/Tesouros: The Arts in Latin America, 1492-1820, Del 20 de Septiembre al 31 de Diciembre del 2006

El Museo de Arte de Filadelfia presentará una exposición panamericana de 250 obras de arte creadas en los virreinatos españoles de la Nueva España (lo que hoy comprende México y los países de Centroamérica) y del Perú (lo que son ahora Ecuador, Uruguay, Paraguay, Colombia, Chile, Argentina, Bolivia y Perú), y durante la colonia portuguesa de Brasil. Extraídas de colecciones públicas y privadas en las Americas y en Europa, Tesoros/Treasures/Tesouros: The Arts in Latin America, 1492-1820, abarcará los siglos desde la llegada de Cristóbal Colón al surgimiento de movimientos nacionales in independentistas, incluyendo espectaculares ejemplos de pintura, escultura, plumaje, muebles con incrustaciones de concha, objetos en oro y plata, cerámicas y textiles. Exhibida a partir del 20 de septiembre hasta el 31 de diciembre del 2006, esta exposición está organizada por el Museo de Arte de Filadelfia en colaboración con el Antiguo Colegio de San Ildefonso en la Ciudad de México y el Museo de Arte del Condado de Los Angeles. En la Ciudad de México será vista de febrero a abril del 2007 y en el Museo de Arte del Condado de los Angeles de Junio a agosto del 2007.

"Esta ambiciosa exhibición le presentará a nuestros visitantes la oportunidad de descubrir el extraordinario legado artístico rico y variado que nació de unos de los encuentros más épicos e interculturales en la historia del mundo," dice Anne d’Harnoncourt, Directora del Museo de Arte de Filadelfia. "Estamos orgullosos de establecer un grupo de especialistas internacionales que se enfocaran en este tema de notable y gran interés, y estamos encantados de presentar esta amplia exposición en Filadelfia, una ciudad cuya comunidad latinoamericana ha crecido significativamente durante la última década.

El viaje de Colón, que cambió al mundo en 1492, inició lo que llegó a ser una gran red que uniria las rutas de comercio entre Asia, Europa y Africa a los complicados sistemas de comercio e intercambio que ya existían por todas las Americas.

Africanos (libres y esclavos) acompañaron las primeras expediciones españolas y portuguesas, y antes de que terminara el siglo XVI, el comercio con Japón y China estaba bien establecido a través de los galeones de Manila. Mientras que las habilidades de los indígenas continuaba, tales como las de pintar sobre plumajes y cestas, los artistas europeos viajaban a las Americas para ejercer su comercio y entrenar a estos artesanos indígenas. Influenciados por las importaciones desde Asia, estos artistas produjeron muebles de estilo europeo que fueron lustrados o labrados con caparazón de tortuga, madreperla y marfil.

Los monarcas españoles y portugueses, con la bendición del papado, llevaron a cabo la conversión de las personas nativas al Cristianismo. El movimiento de los misioneros, el establecimiento de sus miles de iglesias, casas religiosas y misiones, dentro de los cuales indígenas fueron educados, y muchos de estos hábiles en las artes y artesanías, fue un factor fundamental en la diseminación del arte a través de Latinoamérica. Cada iglesia, desde la más majestuosa catedral urbana hasta la más modesta capilla rural, requería de objetos para rituales como los cálices plateados, candelabros e inciensos, así como también elaborados altares en hierro forjado, bañados en oro y embellecidos con pinturas y esculturas demostrando la divinidad, la Virgen Maria y santos. De igual manera, el arte profano- como muebles, bienes lujosos, retratos y decoraciones efímeras- fue creado para los virreinatos y otros oficiales de la corona que apoyaban proyectos cívicos y ceremonias públicas, y para la clase mercantil que esparció todos estos ejemplos de cultura material alrededor de Latinoamérica.

El panorama presentado por Tesoros/Treasures/Tesouros: The Arts in Latin America, 1492-1820, será temático y cronológico, comenzando por el primer encuentro de Colón con nativos del Caribe y concluyendo con los últimos momentos de la época colonial, un período marcado no solo por movimientos independentistas y por la formación de estados nacionales, sino también por el auge del arte académico. Las distintas y ricas formas de arte que seguidamente se producirían a través de esta extensa región reflejaron los cambios sísmicos que se dieron lugar durante la era colonial, y fue central en el desarrollo de nuevas identidades.

La exposición presentará magnificas, a veces asombrosas y desconocidas obras de artes, producidas en varios medios. Esta incluye manuscritos y mapas que ilustran como el primer contacto entre europeos e indígenas creó una crisis de identidad y de representación individual, lo que llevó eventualmente al nacimiento de una cultura a partir de la mezcla de energías creadoras, expresadas en las artes con seguridad en varios medios y estilos. Espléndidos ejemplos de artesanías serán mostrados, tales como prendas elaboradas y decoradas con plumas coloradas, muebles con incrustaciones de caparazón de tortuga, madreperla y marfil, pantallas y cómodas lustrosas, que reflejan el intercambio entre las distintas culturas asiáticas, africanas, europeas y latinoamericanas. Aunque muchos de los objetos fueron creados por artistas indígenas, mestizos y europeos de los cuales ya no se saben sus nombres, los visitantes se familiarizarán con artistas cuyos trabajos son bien reconocidos en sus tierras de origen (entre ellos, Cristóbal de Villalpando en México, Diego Quispe Tito en Perú, José Campeche en Puerto Rico, Aleijadinho en Brasil), pero que serán nuevos para la mayoría de los visitantes de la exposición.

La exposición está organizada por Joseph J. Rishel, el Curador Superior Gisela and Dennis Alter de Pintura Europea antes del 1900 del Museo de Arte de Filadelfia, y Suzanne Stratton-Pruitt, quienes trabajan conjuntamente con un comité internacional de académicos patrocinado por la Getty Foundation y provenientes de los Estados Unidos, España, México y Ecuador, y que cuentan además con el apoyo adicional de especialistas de muchos de los países latinoamericanos que serán representados artísticamente en esta exposición sin precedentes. De acuerdo con el Sr. Rishel: “ Esta exposición será la primera en derrumbar los bordes creados a principios del siglo IXX durante el nacimiento de naciones independientes en Latinoamérica. Será una gran reevaluación y le dará a nuestros visitantes la oportunidad de hacer nuevos descubrimientos dentro de la deslumbrante colección de magnificas obras de arte”.

La gira internacional de la exposición es posible gracias a la Fundación Televisa. En Filadelfia, esta es patrocinada por la Robert J. Kleberg, Jr. and Helen C. Kleberg Foundation, The Pew Charitable Trusts, the National Endowment for the Arts, Popular Financial Holdings, the Connelly Foundation, The Annenberg Foundation Fund for Exhibitions, The Women's Committee del Museo de Arte de Filadelfia, e individuos generosos.

La investigación académica inicial fue patrocinada gracias a una Collaborative Research Grant de la Getty Foundation y el Andrew W. Mellon Fund for Scholarly Publications.

Esta exposición está organizada por el Museo de Arte de Filadelfia en colaboración con el Antiguo Colegio de San Ildefonso en la Ciudad de México y el Museo de Arte del Condado de Los Angeles.

La exposición Tesoros/Treasures/Tesouros: The Arts in Latin America, 1492-1820, estará acompañada por un catálogo ilustrado y comprensivo de 650 páginas (500 a color y 250 en blanco y negro). El mismo es publicado por el Museo de Arte de Filadelfia en asociación con la Yale University Press e incluirá ensayos de distinguidos académicos que discutirán el desarrollo de estilos en las pinturas y esculturas a través de Latinoamérica. Otros redacciones se dirigirán individualmente a los estilos y técnicas de distintas artes decorativas, tales como muebles, cerámicas, plata de los virreinatos españoles, plata y oro de Brasil, y textiles (alfombras y tapetes, encajes y bordados).

Estos escritos ofrecerán una investigación comprensiva de las artes visuales en Latinoamérica en el periodo de trescientos años. El catálogo, que recogerá artículos sobre los objetos en la exposición, traerá a la luz nuestro entendimiento académico de cada uno de estos en cuanto a su estilo, técnica e iconografía. El catálogo es posible gracias a la Davenport Family Foundation.

The Philadelphia Museum of Art is among the largest museums in the United States, with a collection of more than 227,000 works of art and more than 200 galleries presenting painting, sculpture, works on paper, photography, decorative arts, textiles, and architectural settings from Asia, Europe, Latin America, and the United States. Its facilities include its landmark Main Building on the Benjamin Franklin Parkway, the Perelman Building, located nearby on Pennsylvania Avenue, the Rodin Museum on the 2200 block of the Benjamin Franklin Parkway, and two 18th-century houses in Fairmount Park, Mount Pleasant and Cedar Grove. The Museum offers a wide variety of activities for public audiences, including special exhibitions, programs for children and families, lectures, concerts and films.

For additional information, contact the Marketing and Communications Department of the Philadelphia Museum of Art at (215) 684-7860. The Philadelphia Museum of Art is located on the Benjamin Franklin Parkway at 26th Street. For general information, call (215) 763-8100, or visit the Museum's website at www.philamuseum.org.

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